Восточный танец, индийский танец, гавайский танец, трайбл, танец живота
 

 FAQFAQ     * Медали     ПоискПоиск    ПользователиПользователи  ВходВход  
   Регистрация Регистрация   Disclaimer  ПОРТАЛ






Список форумов » ~1000 и 1 ночь~ » Tribal » American Tribal Style


Начать новую тему Ответить на тему  [ Сообщений: 20 ] 
Автор Сообщение
Сообщение Добавлено: Ср июл 12, 2006 11:05 Заголовок сообщения: История стиля (статьи, заметки) 
Не в сети
Совершенство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Вт авг 23, 2005 5:21
Сообщений: 2393
Откуда: Киев
Медали: 17
За 1500 сообщений (1) За актуальную тему (8) За интересную тему (4)
За модерацию (2) За развитие форума (1) За грамотные и полезные сообщения (1)
Пункты репутации: 22

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
Статьи, заметки и т.д.


_________________
"GUEDRA" Tribal Dance Company
C любовью, Мари Калиновская


Последний раз редактировалось Tish Пт мар 16, 2007 2:29, всего редактировалось 1 раз.

Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Ср июл 12, 2006 2:32 Заголовок сообщения:  
Не в сети
Постоянство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Пт янв 20, 2006 12:39
Сообщений: 747
Откуда: Киев
Медали: 2
За актуальную тему (1) За интересную тему (1)
Пункты репутации: 0

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
Из просторов интернета....
Прежде всего, Tribal Belly Dance - это Танец женской силы: жесткая постановка корпуса, сильное положение рук, гордая спина, осанка, жесткий подбородок. Отсутствуют элементы легкости и кокетства, присущие классическому танцу живота. Много в tribal испанских мотивов (элементов фламенко) и этнических моментов. Есть и визуальные отличия: костюм и преимущественно групповые выступления.

Добавлено спустя 16 минут 3 секунды:

КРАТКАЯ ИСТОРИЯ AMERICAN TRIBAL И AMERICAN FUSION

От исконных до новых американских стилей


Сегодня в Америке множество стилей беллиденса. Ученицам важно изучать и исполнять различные стили – до тех пор, пока они не найдут тот или те, которые их привлекают, подходят их личностям и в которых они смогут выступать на высшем уровне.


Выступая с 1975 года и обучая беллиденсу и народному танцу с 1976 года, я повидала в этом искусстве множество перемен и циклов развития. Сегодня у учениц есть большая свобода выбора, но, беседуя с ними, я обнаруживаю, что мало кто знает о различиях в стилях американского беллиденса. Данная статья – попытка помочь им понять, что имеется в виду под этими самыми «стилями».


Статья разделена на две части: Беллиденс и Фольклорный/Народный танец (Folkloric/Folkdance).


Беллиденс


Четыре основных вида беллиденса – это Исконный (Native), который всегда отождествляют со страной происхождения (египетский стиль, ливанский стиль, турецкий стиль и т.д.); Племенной/Интерпретационный/Переходный (Tribal/Interpretive/Transitional), разработанный Fat Chance Belly Dance из Калифорнии и отождествляющийся с ними; и Синтезированный американский стиль (American Fusion), представленный такими танцовщицами как Nerine Avital, Ayesha, Ne-Kajira Jannan, Kehlila Nasnan и другими.


Native


Речь идет о стилях беллиденса, привязанных к той или иной стране. Их можно наблюдать в кабаре или ночных клубах этой страны, или же в клубах других стран, где выступают с этими стилями. Например, в «Greek Village Café» вы, скорее всего, услышите греческую музыку и увидите греческий стиль танца, который обычно исполняется в довольно быстром темпе. А в «Cairo Club» будет играть арабская музыка особого рода, написанная специально для беллиденса, и танцовщицы будут выступать в египетском стиле.


Сегодня в Америке очень популярен египетский стиль. Танцовщица использует нежные, едва различимые движения для интерпретации музыки и обладает замечательным контролем над мускулами и ясным пониманием нюансов мелодии и ритма. В этом стиле большее внимание уделяется телодвижениям, нежели работе с платком, taqsim’ы обычно исполняются стоя, а технике шимми предъявляются большие требования и в танце она может выходить на передний план, тем самым давая танцовщице возможность продемонстрировать качество контроля над телом. Выражать эмоции исполняющая должна четко в соответствии с музыкой.

Изображение

Египетский стиль


Существуют определенные прения относительно правильного названия этого стиля. Некоторые люди считают, что танец следует называть Raks al Sharqi (или Raks Sharki), другие, в том числе и Hossam Ramzy, выступают за Beladi. Три моих любимых исполнительницы египетского беллиденса – это A'isha Azar (чья способность давать четкие указания и понимать ремесло просто поражает), Cherise Cynar из Айдахо и Nabeela al Shalimar из Сиэтла. Эти танцовщицы делают каждое свое движение примером грации, изящества и точности, одновременно безупречно выражая эмоции.


«Иорданский» стиль беллиденса был популяризован в поздние семидесятые на Северо-Западе США. Хотя в действительности он не являлся исконным стилем, таковым его заставила выглядеть Badawia, которая выступала в изысканно-изящной, приземленной, сверхтеатральной манере, демонстрируя сырые эмоции и физическую силу. Badawia обучила многих своих учениц феноменальным движениям на полу, которые с тех пор стали ассоциироваться с данным стилем; требующая хороших физических показателей, эта техника floor work производила неотразимое впечатление. В иорданском стиле все движения представляют собой сочетание результатов хорошего мышечного контроля и высвобождения энергии. Благодаря энергичной технике шимми ¾, требующей совершенного владения бедрами, создается ощущение, что бедра вообще не контролируются! Ne-Kajira Jannan из Орегона до сих пор выступает со множеством разновидностей шимми ¾ этого стиля, объединяя их в танце с развитой работой бедер и корпуса и мощными движениями на полу; кроме того, она преподает все это новому поколению танцовщиц.


Турецкий стиль появился в 1975 году с прибытием поздней Shara’ы Flavin. В то время как по всей стране исполнялись точные, подконтрольные движения tribal/interpretive, энергичные, гиперболизированные рывки корпусом и бедрами повергли многих танцовщиц в шок. Этот танцевальный стиль придерживается свободных, неопределенных движений, музыка зачастую энергичная, витиеватая, яркая. В семидесятых для этого стиля прекрасную музыку писал Ozel Turkbas – если сможете найти эти альбомы, обязательно покупайте! (их уже не выпускают). Shara преподавала танец в Puget Sound (Вашингтон) много лет и благодаря ей турецкий стиль появился в репертуаре многих танцовщиц. Сегодня самая известная исполнительница турецкого беллиденса – это, наверное, Eva Cernik.

Изображение

Eva Cernik


Беллиденс греческого стиля, характерным явлением которого стала музыка Jimmy Linardos, обычно начинается быстро и яростно, затем следует трех-четырехминутная работа с платком, медленная работа с полом и развитая техника шимми; танец почти всегда заканчивается на 9/8. Танцовщица должна не только поддерживать быстрый темп на протяжении почти всего танца, но также играть на цимбалах и при этом сохранить силы для сложного и очень быстрого 9/8. В Вашингтоне лучшие представители стиля - Alexandra, Delilah, Suzanna Del Vecchio, Ne-Kajira Jannan, Zaphara и участницы Babylonian Ensemble. Zaphara до сих пор продолжает выступать и преподает разновидность этого танца под арабскую музыку.

Изображение

Suzanna Del Vecchio

Изображение

Babylonian Ensemble


Иракский стиль появился в 1980 году, когда женщина по имени Mafi начала давать частные уроки. Этой уроженке Ирака нравилось учить американок, но на сцене она не выступала. Хотя Mafi любила смотреть, как другие выступают на публике, сама она считала, что танец должен исполняться в интимной обстановке только среди женщин. В кладовую танцевальных навыков она принесла необычные падения, отточенную технику шимми, разнообразные позы и гордую, прямую осанку. Mafi подчеркивала, что женщина всегда должна выглядеть гордой собой и уверенной. Насколько я знаю, на Северо-Западе отдельно этот стиль больше не существует: его движения стали частью стилей interpretive и fusion.


Существуют разные варианты стилей native. Так, ливанский стиль, которому обучала поздняя Ibrahim Farrah, на восточном и на западном побережьях встречается в немного различных формах. Турецкий и египетский стили объединяются с идеями хореографии американского танца и благодаря этому эволюционируют в нечто новое. Этнологи танца, путешествующие с камерой и магнитофоном, ежегодно обнаруживают новые стили. Американские танцовщицы, выступающие во многих странах, вносят вклад в развитие этого захватывающего танцевального жанра.


Tribal/Interpretive/Transitional


Он родился в Калифорнии под влиянием Jamila’ы Salimpour и ее труппы, Bal Anat. Знаменитости семидесятых (Karija Dossett, Qasim, Carol Fulcher, Mish Mish, Badawia и другие) продолжили развивать этот специфический стиль и обучать танцовщиц его многочисленным и разнообразным элементам.


«Beladi Centre of Traditional Dance» Karija’и Dossett в Сиэтле стал родным местом для многих танцовщиц; благодаря Karija’и Dossett с ее высокими стандартами и программой обучения педагогическому мастерству появилось множество квалифицированных инструкторов. Совершенная танцовщица, Karija Dossett была также и учителем народного танца: она путешествовала по многим странам и собрала удивительную коллекцию народных костюмов. Ее знания и обходительная манера преподавания внесли большой вклад в искусство беллиденса.


В семидесятых появилось большое количество трупп, которые распространяли и прославляли tribal: Bou Saada, Baba Karim, Amaal Dance Ensemble and Theatre, Dandara Dance Ensemble, Karavans Dance Troupe, Babylonian Ensemble и масса других. Благодаря Bou Saada и их колориту и драматичности родилась целая плеяда новых трупп, стремящихся к такому же совершенству.

Изображение

Bou Saada


В категорию interpretive входят также танцы с саблей и другие реквизитные танцы, в том числе с корзинами и горшками. В танцах с саблей исполнительница удерживает одну, две или большее число сабель на голове, запястье, бедре и т.д. Цель – демонстрация чувства равновесия и навыков обращения с оружием. Одна из лучших танцовщиц с саблей – Charani из Вашингтона с ее могучими, медленными движениями. Она, бывшая участница Amaal Ensemble, до сих пор преподает в штате Вашингтон. Charani заканчивает свое выступление, удерживая на голове две сабли и при этом совершая вращения. Еще один хороший пример танца с саблей – выступления Alfredo из Орегона, который объединяет в своем шоу изящество и мужественность.

Изображение

Luiza Almeh с саблей на голове


Сегодня в Ливане способы использования реквизита в групповой хореографии современного танца отличаются от его применения в народной танцевальной традиции. Играя на определенную тему, скажем, «время жатвы», танцоры выходят с косами и двигаются так, будто косят пшеницу; затем появляются женщины, которые танцевальными движениями собирают пшеницу в корзины, веют зерно и уносят его домой. В этих танцах, основанных на народной традиции, отчетливо заметно влияние балета с его театральным использованием бутафории.


Также в танце используются и другие предметы: ленты, пелерины, фигурки змей и так далее. Большинство разработанных номеров выступлений основаны на народных традициях танца с тростью, работы с саблями и других фольклорных двигательных искусств. А в некоторых из них можно увидеть аналогии с древними традициями «hieros gamos»*.

Изображение

Минойская богиня со змеями, о. Крит, 1600 год но н.э.


Но transitional/interpretive сделал еще один шаг вперед - и появился стиль American cabaret, или American interpretive bellydance. Это эклектичная смесь стилей native и interpretive. Сегодня ее демонстрируют нам Saqra, Azura, Yasmin, Samara Dancers и другие.

Изображение

Saqra


Со временем танцевальные компании привнесли в хореографию беллиденса другие формы движения. К началу восьмидесятых появившийся феномен обозначили как «театр танца» («dance theatre») – он был тематическим и его хореография включала в себя элементы беллиденса, африканских танцев, балета, interpretive и многих других танцев. «Театр танца» на долгие годы стал успешным и перспективным форматом.


Типичным его представителем был Amaal Dance Ensemble and Theatre (1976-1994). Поскольку участники этого объединения изначально жили в разных штатах, они обучались у разных учителей совершенно разным стилям. Поначалу Amaal Dance Ensemble and Theatre выступал с «аутентичным» народным танцем и несколькими исконными стилями беллиденса. Но благодаря собственному опыту участники разнообразили хореографический репертуар, и танец постепенно превратился в смесь разножанровых движений и техник. Amaal Dance Ensemble and Theatre ежегодно преподносил зрителю несколько сценических шоу в формате «театра танца», составленных из стиля transitional/interpretive/tribal и его стилизованных костюмов.


В этих постановках также были представлены folkloric и folkdance и соответствующие наряды. Чтобы зритель как можно четче осознал различия стилей, Amaal Dance Ensemble and Theatre приглашал принять участие в выступлениях и несобственных танцоров, которые специализировались в том или ином стиле.


American Tribal


Этот стиль так прочно ассоциируется с калифорнийскими Fat Chance Belly Dance, что многие считают данную труппу его яростными приверженцами. Благодаря стараниям директора FCBD, Carolina’ы Nericcio, сегодня под влиянием American Tribal находятся множество людей и трупп. Точные движения, характерные костюмы и дух племенного сестринства – вот лицо этого стиля. В большинстве музыкальных тем, которые используются American Tribal, доминирует мощная ритм-секция. Еще один блестящий пример стиля - The Gypsy Caravan из Орегона.

Изображение

Fat Chance Belly Dance


American Fusion


Это уникальное творение Америки; смесь и transitional и interpretive, и cabaret и ethnic, исконных стилей и других танцевальных жанров. Хореография (и труппы и соло) может включать в себя движения нескольких беллиденс-стилей (египетского, ливанского, турецкого, греческого и т.д.), индийского танца, народного танца (Морокко, Ghawazi, Ouled Nail и других), American Tribal, балета, модерна, джаза, африканского танца и других искусств тела.

Изображение

Fusion в исполнении Troupe Hipnotica


American Fusion использует музыку множества стран, но в настоящее время упор делается на средневосточных, африканских и средиземноморских ритмах, хотя обычным делом стали и кельтские. Этот стиль не провозглашает себя «настоящим беллиденсом Среднего Востока» - и все, кто в нем выступает, обязаны донести это до зрителей. Можно опубликовать эту информацию на афишах, или же объявить устно на выступлениях. Исполняющие American Fusion должны гордиться этой новой замечательной формой танца! Но также они должны помогать тем, кто решил изучить и спасти от гибели аутентичные танцевальные формы, понимая, что старые танцы ничем не хуже новых. В стиле American Fusion танцуют множество солистов и трупп, в том числе Nerine Avital, Ja-Hara Dance Ensemble, Ne-Kajira Jannan, Aurea Shiri и Kehlila Nasnan.

Изображение

Nerine Avital


Многие сторонницы American Fusion обнаружили, что впечатляющая емкость стиля и неограниченные возможности позволяют изучать эмоциональные процессы и духовность женщины, даже самой женственности. Стиль полюбился поборникам нового исторического исследования о женщинах- королевах-жрицах: эти люди нашли в American Fusion атрибуты, присущие древнему танцу женщины, наделенной жрической властью. Особенно продвинулась в привнесении духовности в танец танцовщица Delilah. В настоящее время American Fusion для создания впечатления еще большей мощи и дисциплинированности привносит в танец движения боевых искусств.


Folkloric и Folkdance


В мире исполнительных танцевальных искусств оба этих стиля являются популярным дополнением к сценическим шоу. Folkloric и Folkdance очень важны для понимания истории, культуры и нюансов беллиденса. Поэтому такие коллективы как Ja-Hara Dancers, Sabah Ensemble требуют от своих участников, чтобы эти стили являлись частью их рутинной тренировки.


Folkloric Dance обычно ассоциируется с определенной племенной или этнической группой или с неким «близким к земле» имиджем. Под категорию folkloric подпадают и interpretive и «аутентичные» танцы; кроме того, к ней относятся также и групповые танцы: Guedra, Ghawazi, khaleeji, Ouled Nail и танцы женщин Бахрейна. Традиционным для folkloric является использование трости, корзин и горшков – как в унисон, так и соло. Сегодня многие танцовщицы специализируются на индивидуальных формах выступления. Типичные представительницы - Aisha Ali и Medea; первая известна за свою профессиональную компетентность в области народного танца, вторая – за невероятную преданность танцам Ghawazi. Helen Dagley познакомила с танцем Бахрейна тихоокеанский Северо-Запад. Mish Mish из Сиэтла также сыграла большую роль в распространении народных стилей. А Morocco из Нью-Йорка – сильный эксперт в исторических и культурных аспектах folkloric. Стоит также упомянуть Laurel Victoria Grey из Вашингтона.

Изображение

Aisha Ali


Folkdance – это категория преимущественно групповых танцев, которые ассоциируются с отдельными странами и содержат определенные степы, исполняющиеся под определенную музыку. Их формы по всей стране могут быть очень похожими или же содержать некоторые различия в исполнении, которые позволяют определить не только возраст танца, но даже деревню, где он появился. Эти танцы находятся в постоянном развитии: люди без конца добавляют новые степы или комбинации. Типичные танцы категории folkdance - Ali Pasa и Coskun Coruh из Турции, dabkas из Ливана, Varihasapiko и Karagouna из Греции и Македонии, Troika из России и Daron E из Армении. Прекрасный пример эволюции folkdance – израильские танцы: после Второй Мировой Войны они стали использовать музыку многих наций и подарили новое рождение старой хореографии и лирике. Ne-Kajira Jannan проводит мастер-классы folkdance в танцевальных организациях и школах и распространяет информацию о том, что изучение стилей folkdance – замечательное подспорье в сценической деятельности. В начале семидесятых и восьмидесятых годах folkdance развивали Batiste, Nelda Reid, Karija Dossett и многие другие педагоги. Сейчас folkdance добавляют в свой репертуар такие коллективы как Ja-Hara Ensemble, Samara Dancers и Sabah.


Не имеет значения, практикуете вы чистые стили native, fusion или же разрабатываете собственный стиль – если танец будет исполняться в правильной технике и с изяществом, если исполнитель будет знать свое тело и выступать с гордостью, мощно и весело, если будет выступать Личность, танец останется Танцем, и мы в «Tribal Where?» отпразднуем его многоликость и созидательную силу!


* hieros gamos – греч. "Священная свадьба" - в древних культурах символизировала творящее единство неба и земли, мужского и женского начал, бога и богини, часто ритуально выражаемое в виде совокупления верховного правителя (царя) с жрицей, которая воплощала богиню, т. е. женское начало мировой целостности. Только таким путем, по представлениям древних, можно было обеспечить плодородие и космический порядок в наступающем году (apress.ru).


Источник:

Ne-Kajira Jannan

Prima Beladi


_________________
"Do not squander time. That is the staff life is made of" M.Mitchell (Gone with the Wind)


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Ср июл 12, 2006 3:19 Заголовок сообщения:  

Faiza, ты тоже танцуешь трайбл?



Вернуться к началу
 
 
 
Сообщение Добавлено: Ср июл 12, 2006 3:36 Заголовок сообщения:  
Не в сети
Постоянство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Пт янв 20, 2006 12:39
Сообщений: 747
Откуда: Киев
Медали: 2
За актуальную тему (1) За интересную тему (1)
Пункты репутации: 0

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
Если только своеобразный файзовско-йоговский :D )))
А так... мечтама................ :roll:


_________________
"Do not squander time. That is the staff life is made of" M.Mitchell (Gone with the Wind)


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Ср июл 12, 2006 3:52 Заголовок сообщения:  

никогда не говори никогда :whistle:



Вернуться к началу
 
 
 
Сообщение Добавлено: Пн июл 17, 2006 12:48 Заголовок сообщения:  
Не в сети
Совершенство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Вт авг 23, 2005 5:21
Сообщений: 2393
Откуда: Киев
Медали: 17
За 1500 сообщений (1) За актуальную тему (8) За интересную тему (4)
За модерацию (2) За развитие форума (1) За грамотные и полезные сообщения (1)
Пункты репутации: 22

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
с разрешения администраторов сайта http://arabicdance.ru выкладываю статью

Tribal Belly Dance
в Америке
Специально для нашего сайта
статья Ирины Комаровской - русской танцовщицы ,живущей в США.

Изображение
Среди различных стилей танца живота одним из самых молодых направлений является tribal belly dance (трайбал белли дэнс). «Tribe» в переводе с английского означает «племя, род, клан», а «tribal», соответственно, - «относящееся к племени, роду, или клану». Применение данного термина к этому стилю танца живота связано с несколькими характеристиками данного танца, которые отличают этот стиль от остальных направлений белли дэнса.

Во-первых, трайбал белли дэнс чаще всего исполняется в группе. Во время танца танцовщицы взаимодействуют между собой через импровизированные движения, знакомые и отработанные всеми участниками группы. Термин «tribal» указывает именно на эту групповую основу танца.

Во-вторых, многие аспекты данного вида танца, а также элементы его костюма, о котором пойдет речь ниже, были заимствованы от различных народов Ближнего и Среднего Востока, Северной Африки, Испании и Индии. В данном понимании, термин «tribal» относится к фольклорной основе этого танца. Надо заметить, однако, что этот стиль не является танцем одного определенного народа, а скорее представляет собой эклектическую смесь различных влияний. Как сказала одна из известных танцовщиц данного стиля и основательница группы Heavy Hips, Палика: «Важно понять, что мы все принадлежим к одному племени этой Земли»

Изображение
Трайбал белли дэнс возник в Америке в 1970-е годы. С тех пор данный стиль приобрел большую популярность в США и других странах мира, о чем говорит многочисленное количество групп и танцовщиц, которое продолжает расти каждый год. Трайбал белли дэнс прошел через несколько этапов трансформации. Несмотря на то, что в настоящее время существует несколько разновидностей трайбал белли дэнса (например, American Tribal Belly Dance, Fusion Tribal Belly Dance), возникновение и развитие этого стиля связано в первую очередь с тремя именами: Джамилы Салимпур, Маши Арчер и Каролины Нериккио.
Джамила Салимпур и труппа «Бал-Анат» (http://www.balanat.com)
Изображение
Основоположницей стиля «трайбал белли дэнс» считается Джамила Салимпур (Jamila Salimpour). Джамила начала выступать как акробатка в Цирке Ринглинг Бразерс (Ringling Brothers Circus), когда ей было 16 лет. Как писала сама Джамила в свой статье об истории танца живота в Америке, этот танец был практически неизвестен в США в конце 40х - начале 50х годов XX века. В то время почти все знание о танце живота ограничивалось тем, как он был показан в фильмах Голливуда. Голливудское представление танца живота было несколько искаженным, поскольку хореографическими постановками занимались джазовые танцоры того времени. Джамила начала преподавать танец живота в 1952 году, постепенно развивая свой метод и терминологию движений. В 1969 году она основала группу «Бал Анат», в состав которой входили 40 человек. Джамила не называла свой стиль «трайбал». Однако, эклектические костюмы, многие идеи для которых были почерпнуты из журнала National Geographic, татуировки на лице и теле, танцы в группе, и специфика движений создавало ощущения племени, или «tribe». Позднее, другая танцовщица из Нью-Йорка начала применять термин «трайбал» для обозначения этого стиля.

Маша Арчер и The San Francisco Classic Dance Troupe
Трайбал-стиль приобрел популярность и свое дальнейшее развитие также благодаря деятельности Маши Арчер – уроженки Киева, которая приехала в США с родителями, когда была ребенком. Маша была ученицей Джамилы Салимпур, но в 1970е годы она покинула Джамилу и основала свою собственную группу – The San Francisco Classic Dance Troupe. Маша начала независимую карьеру в танце, не успев научиться хореографической постановке. Поэтому ее танец был во многом основан на свободной импровизации. Маша развила свою собственную интерпретацию танца живота, стараясь увести танец из ресторанов и ночных клубов на более уважаемые сцены.

Каролина Нериккио и Fat Chance Belly Dance
Одной из учениц Маши Арчер была Каролина Нериккио (Carolina Nericcio). В 1987 она основала Fat Chance Belly Dance (FCBD) – танцевальную группу, которая сейчас является ярким представителем трайбал-стиля. Именно Каролина развила и установила этот стиль таким, каков он есть на сегодняшний день, с уникальной и четко выстроенной системой импровизации, движениями и переходами. Стиль, исполняемый группой Fat Chance Belly Dance, получил название American Tribal Style, или кратко ATS. Именно эта форма приобрела наибольшую популярность в Америке и может считаться «классической» формой трайбал белли дэнса.

Движения

В настоящее время трайбал-стиль включает в себя несколько направлений. Не все трайбал- танцовщицы и танцевальные группы этого стиля похожи между собой. Их отличает трактовка и постановка движений, разнообразие переходов, костюмы и прочие элементы. Тем не менее, трайбал-стиль отличается от традиционного танца живота тем, что он часто включает в себя групповую импровизацию (хотя хореография также используется), состоящую из упрощенных движений, выполняемых всеми участниками группы одинаково. Как сказала директор Fat Chance Belly Dance Каролина Нериккио: «Группа танцовщиц в стиле трайбал похожа на группу рыбок или на стаю птиц».

Одним из важных отличий стиля трайбал от других стилей танца живота является презентация танцовщиц на сцене. Этот танец – танец женской силы, поэтому осанка и подача движений говорят о праздновании именно этого аспекта женской сущности. Осанка в стиле трайбал чем-то похожа на осанку танцовщиц фламенко – выпрямленная, гордая спина, подчеркнутая сильным положением рук. Эта схожесть не случайна, поскольку трайбал стиль, будучи эклектическим стилем, позаимствовал некоторые элементы из фламенко.

Еще одна отличительная характеристика стиля – изоляция движений. Поддерживая гордую осанку, танцовщицы четко выделяют определенное движение (например, удары бедрами, восьмерки бедрами, круги или восьмерки грудью, и прочие), повторяя его несколько раз и оставляя остальные части тела неподвижными. Хотя другие стили танца живота также уделяют внимание аккуратному изолированию различных частей тела, в трайбал это является одним из основных правил.


Костюм

Изображение
Костюм танцовщиц трайбал белли дэнса не возможно не узнать. Благодаря своей расцветке, украшениям и многослойности, на первый взгляд он напоминает цыганский костюм. Костюм в стиле трайбал – это эклектика, с элементами, взятыми из костюмов разных народов мира: Среднего Востока, Северной Африки, Восточной Индии и Центральной Азии.
Изображение
Костюмы различных групп отличаются друг от друга, так как подборка костюмов – это творческий и уникальный процесс. Однако, существуют и общие элементы: широкие шаровары из непрозрачных тканей; длинная юбка-солнце поверх шароваров (также из непрозрачных тканей); пояс, украшенный тяжелыми кисточками; набедренные платки, украшенные монетами, ракушками, зеркалами или/и прочим; чоли (или блуза индийского покроя, не закрывающая живот); лиф, украшенный монетами, ракушками, и прочими изделиями. На голову часто наматывается тюрбан, который также богато украшается. На шею надеваются бусы и подвески, на руки - тяжелые браслеты, на щиколотки - индийские бубенцы или браслеты.
Изображение
Костюмы, по сравнению с костюмами для традиционного танца живота, как правило, выполнены из более тяжелых тканей. Например, из хлопка, бархата, реже натурального шелка. Как правило, темные тона выбираются для юбок и шароваров, чоли, пояса и остальные детали костюма выполняются из более ярких тканей. Шифон и другие легкие ткани, бисер, легкие украшения, узкие юбки или юбки с разрезами, как правило, не используются в трайбал-стиле.
Для визуального ознакомления с костюмами, предлагаю вам посетить сайты различных трайбал-групп:

v http://www.fcbd.com;

v http://www.tribalbellydance.com;

v http://www.blacksheepbellydance.com;

v http://www.heavyhips.net/heavyhipsindex.htm;

v http://www.devyani.net;

v и хороший сайт, предлагающий костюмы: http://www.flyingskirts.com.



Музыка
Изображение
Музыка, используемая для трайбал белли дэнса, несколько отличается от музыки, под которую исполняется традиционный танец живота. Основное отличие заключается в том, что предпочтение отдается упрощенной фольклорной музыке, исполняемой такими музыкантами, как Musicians of the Nile, Fellahin, Saiidi, Ghawazee и прочими (Египет); Helm, Sirocco, Gypsy Caravan (США). Часто используемыми инструментами являются: табла (барабаны), мизмар (дудка), и ребаб (однострунный интсрумент, напоминающий скрипку).
Музыка этого стиля является музыкой земли, поэтому изысканная оркестровка и электронная обработка не допустимы.
Для прослушивания примеров подобного стиля музыки, предлагаю вам зайти на сайт http://www.amazon.com и набрать имена приведенных выше музыкантов.
В настоящее время стиль трайбал получил широкое распространение и развитие в США, а также в странах Европы. Появились новые разновидности и способы подачи трайбал белли дэнс. Одно из наиболее известных направлений - tribal fusion belly dance (трайбал фьюжн белли дэнс). Танцовщицы, выступающие в этом стиле, используют этническую музыку в обработке, а также современную музыку, не имеющую ничего общего с этнической.
Изображение

Библиография:

«Американский трайбал стиль» на сайте http://www.zilltech.com/FAQStylesATS.html

Каджира Джумахна (2003).

«The Tribal Bible» Рина Ролл (1998).

«История американского трайбал белли дэнса» на сайте http://www.fcbd.com/html/history_rr.html

http://www.balanat.com

http://www.heavyhips.net

http://www.tribalbellydance.com

Специальные рекоммендации:

http://www.rachelbrice.com

http://www.urbantribaldance.com

http://www.ultragypsy.com

Выражаем признательность и благодарность за предоставленный материал автору статьи Ирине Комаровской.
Изображение
Ирина в 2001 году уехала в США, где в настоящее время обучается на докторской программе по клинической психологии в Университете Вирджиния в городе Шарлоттесвиль, штат Вирджиния. Танец живота является неотъемлемой частью ее жизни. Стиль, которым она занимается, называется tribal fusion belly dance. В настоящее время она преподает сама и выступает в коллективе Fire in the Belly.

http://arabicdance.ru/dancers/USA_and_E ... ail&id=127 - биография Ирины Комаровской

Особая благодарность за организацию сбора информации и материалов по стилю tribal , за переписку с русскими танцовщицами , живущими в Германии и США Маргарите Дроздовой( школа Калины Глазуновой).


_________________
"GUEDRA" Tribal Dance Company
C любовью, Мари Калиновская


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Пн июл 17, 2006 1:15 Заголовок сообщения:  

Понятно :o :oops:



Вернуться к началу
 
 
 
Сообщение Добавлено: Пн авг 14, 2006 7:33 Заголовок сообщения:  

Кстати, большое спасибо Ирине Комаровской за проведенный МК в Москве - очень понятно,очень доходчиво все было объяснено, без пафоса , очень по делу и доброжелательно:).

И в самом деле - госпожа Комаровская дала наиболее характерные движения для стиля трайбл, из этих движений "сплела" хорошенькие связочки:), все как-то уложилось в голове и теле:).

Хорошо и дружески говорила о коллегах по цеху трайбла, подметила достоинства каждой из школ:).

Короче говоря - пример дружественнго интерфейса и политкорректного поведения:)



Вернуться к началу
 
 
 
Сообщение Добавлено: Пн авг 14, 2006 9:02 Заголовок сообщения:  
Не в сети
Общительность
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Пн июн 05, 2006 10:33
Сообщений: 366
Откуда: харьков
Медали: 1
За актуальную тему (1)
Пункты репутации: 1

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
очень много слышала об этом мастерклассе. и тоже от очевидицы...
эх... :o



Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Пн авг 14, 2006 9:41 Заголовок сообщения:  

Поспрашивайте в Москве - там снимали - может и продают этот МК:).

Да по трайблу сейчас столько всего вышло :

1..American Tribal Style. Beyond basics with Kajira Joumahna - 2.American Tribal Style. Tribal basics with Kajira Joumahna -
3. Рэйчел Брайс, обучающее видео
4.Fat chance bellydance/ Dance Fundamentals
5.Fat chance bellydance/ Advanced workshop
6. Рэйчел Брайс
7. Джипси Караван, это кто едет из Австралии и Америки - могут привезти -базовые курсы, продвинутые курсы. У них то хорошо, что они свои курсы обычно с МУЗЫКОЙ продают :) - есть возможность постановок.

Поспрашивайте в Питере и Москве! Удачи!



Вернуться к началу
 
 
 
Сообщение Добавлено: Пт мар 16, 2007 2:28 Заголовок сообщения:  
Не в сети
Совершенство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Вт авг 23, 2005 5:21
Сообщений: 2393
Откуда: Киев
Медали: 17
За 1500 сообщений (1) За актуальную тему (8) За интересную тему (4)
За модерацию (2) За развитие форума (1) За грамотные и полезные сообщения (1)
Пункты репутации: 22

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
статья о различиях некоторых видов трайбла, перевод Agenda, скопировано с её же сайта http://tribaret.net/dance/neulovimoe-op ... ellidansa/

Неуловимое определение трайбл-беллиданса

Источник: tribalbellydance.org/about.html
Перевод мой, неполный.
Шэрон Мур, 2004 год с дополнениями 2005 года

Различные стили трайбл-беллиданса
Трайбл больше не «просто трайбл». С новыми терминами и определениями, всплывающими все время, трудно узнать, что кто-либо имел в виду, говоря о трайбл – даже танцовщицам порой трудно объяснить, что они имели в виду. Я использую термин «трайбл» для общего обозначения стилей этого танца, включая FCBD, которых я отношу к ATS. В действительности же существует множество поджанров, пригодных в случае обсуждения определенных интерпретаций, эстетик и философий, попадающих в категорию трайбл.

Old School/Classic Tribal Bellydance
Tribal и ATS берут корни в движении 70-х в США, которое в основном представляли «фольклорные» группы, выступавшие на Renaissance Faires в Калифорнии. Заимствуя свои движения, костюмы и вдохновении от племенных культур Ближнего и Среднего Востока, Северной Африки и Испании, образовался беллиданс, который позже был назван «Калифорния трайбл». Его нынешние воплощения продолжают быть миксом различных танцев, не последним из которых является классический беллиданс.

Импровизационному трайбл-беллидансу предшествовали группы, выступавшие на Renaissance Faire – такие как знаменитый “Bal Anat”, созданный Джамилей Салимпур, и менее известный, но не менее важный “Bou-Saada”. Эти группы состояли по преимуществу из танцоров, которые просто носили костюмы фестиваля в день выступления, а затем отправлялись плясать в ночных клубах. Но некоторые из женщин обнаружили, что они не согласны или не хотят соглашаться с эстетикой и требованиями ночных клубов. Они выступали в более этнических костюмах, с выставками из натуральной ткани, аксессуарами, украшенными монетами, под живую и записанную земную несинтезированную музыку, которую сегодня я называю «классический трайбл» или “Old School Tribal”.

“FatChance” Style ATS
FatChance и Каролина Нериккио были первыми, кто предложил лейбл ATS, который часто используется для описания большинства стилей импровизационного трайбл-беллиданса. В моем собственном словаре я использую его для стиля FCBD и его прямых последователей.

ATS имеет много ответвлений, которые теперь распространились по городам и весям, и были интерпретированы многими учителями и танцовщицами. Что этот термин обозначает стилистически долго объяснять, он больше имеет отношения к танцевальному словарю FCBD, ньюансам движений, положению рук, акцентам и знакам, а также к костюмам. Например, стандартное тянующееся чоли/лиф с монетами/широкая юбка/панталоны/большой тюрбан/пояс с подвесками – это были придумано FCBD.
Кроме того, стиль легко узнаваем, когда танцовщица знакома с словарем и стилистическим выбором различных групп.

Tribal Bellydance
Основное внимание в этом стиле уделяется импровизационному групповому стилю, также как в ATS. Участники заучивают основной набор движений и с помощью незаметных знаков и долгих часов практики овладевают невербальным языком общения. Танцовщицы могут создать выступление, которое покажется аудитории заранее придуманным. Этот танец очень привлекателен для аудитории, и многие танцовщицы ценят его развлекательную ценность. Женщинам нравятся комфорт, доверие, дружба, возможность общаться через музыку, которые создаются в танце.

Стиль движений - один из основных аспектов трайбл-беллиданса. Во время обсуждения стиля мы пришли к заключению, что в трайбл уделяется особое внимание изоляциям. Одни части тела подчеркнуто зафиксированы, в то время как другие двигаются с особым вниманием и высокой степенью повторений. В других формах беллиданса изоляция также имеет место быть, но в трайбл она более сильна и подчеркнуто констрастна.

Костюм часто яркий, состоящий из множества слоев, с большими широкими юбками и/или панталонами, украшениями головы или тюрбана. Часто носят бра с монетами или трайбл-подвесками. Любые из этих элементов сочетаются с другими этническими элементами, но в целом, это униформа трайбл-беллиданса. Индивидуальность всегда приветствуется, но некоторые правила стиля существуют: натуральные ткани типа шелка и хлопка, вельвета, яркие и чистые краски, зеркальца шиша и другая этническая вышивка, кисти, слои, монеты и колокольчики, браслеты, ожерелья и другие украшения в трайбл-стиле, особый макияж и знаки на лице, и т.п.

Чего нужно избегать: шифона и других просвечивающих тканей, большого количества пайеток и бисерной расшивки, пастельных оттенков, каркасных поясов (на основе), ярких аппликаций, голых ног, тесных юбок или платьев, изящных украшений, большого количества сатина или сильно блестящей материи, перчаток, эполет, блесток. Опять-таки, это общие положения. В зависимости от многих факторов использование этих элементов в различных комбинациях может быть или не быть в стиле трайбл. Это легче прочувствовать с изучением стиля.

Tribal Fusion
Существует много интерпретаций концепции Трайбл Фьюжн, так что здесь я представляю свою. Для меня это союз хореографии и импровизации, со значительным упором на Трайбл или ATS эстетику и стилистику. Это также может быть отнесено к фьюжн с распознаваемыми элементами других танцевальных форм, таких как «Индийский фьюжн», «Фламенко фьюжн», «Африканский фьюжн» и подобных.

Трайбл фьюжн – комбинация трайбл-беллиданса и костюма с влиянием других видов беллиданса и родственных танцевальных стилей, которые могут и не быть в наборе движений обычного трайбл-беллиданса. Например, добавление индийской стилистики (мудр и работы ступней) может создать фьюжн (inFusion Tribal’s Bhangra Fusion). Использование джимбе в музыке, и добавление африканского шимми и топот могут быть названы фьюжн (как Domba!). Комбинация хип-хоп-элементов с западной музыкой может создать фьюжн (как Urban Tribal Dance Company). Пока большинство основных элементов, определяющих трайбл, доминируют в выступлении, оно может быть отнесено к трайбл фьюжн.

К вопросу о солистах
Горячее обсуждение и дебаты вызвал вопрос о том, как солистки могут вписаться в трайбл-схему, которая изначально предназначена для группы. Трайбл Фьюжн, по моему определению, призван выделить солисток в трайбл-стиле, раз уж движение и стили выступлений больше подходят групповому импровизационному формату. В целом, выступление трайбл фьюжн должно напоминать трайбл-беллиданс в большинстве значимых аспектов – позой, костюмом, подачей.

Где же трайбл в этом трайбл фьюжн?
Все больше и больше отдельных танцовщиц и групп выступают в стиле трайбл или трайбл фьюжн, или так они называют свой стиль, несмотря на радикальные стилистические изменения, равно как и танцовщицы, которые еще не окунулись с головой в трайбл. Их привлекает свобода и чувство общности, которые предлагает стиль, поэтому они придерживаются этого термина, что делает его использование непрактичным и ошибочным. В то время как инновации и изменения – знак сильных и захватывающих форм искусства, четкость в нашем общении не менее важна, поэтому обнаружение наиболее подходящего определения необходимо. Многие из этих стилей фьюжн я именую «альтернативный беллиданс», или, если вы настаиваете, «альтернативный трайбл». Конечно, просто «фьюжн беллиданс» также твердая опора для некоторых. Этот широкий термин оставляет самое большое пространство для толкований и объяснений без привязки к определенной стилистической категории и помогает избежать уже существующей путаницы в терминологии.

Трибарет
Это слово, которым я пользуюсь по необходимости, чтобы быть четкой по поводу общего увлечения трайбл, когда многие стремятся воспользоваться словом «трайбл», неважно подходит ли то, что они изучают/используют под этот термин, или нет. Другие могут использовать это же определение для другого явления или стиля. Я использую термин «трибарет» для определения фьюжна трайбл-беллиданса (обычно только в той части, что касается костюма) с стилем кабаре, отсутствием некоторых основных критериев трайбл-беллиданса. Трибарет может также быть отнесен к выступлениям в трайбл-костюмах, в которых движения и подача остается в кабаре-стиле. Используется костюм, но не движения или концепция трайбл, а также бывают выступления со значительной частью импровизации, но в костюмах и/или с музыкой в стиле кабаре, а также костюмы в стиле трайбл, но из ярких тканей и элементов, присущих кабаре-стилю. Это также может быть микс трайбл и кабаре, где основные элементы трайбл практически или полностью изъяты. Например, группа выступает с трайбл-импровизацией, но носит только панельные юбки поверх голых ног, украшенные лифы, - в таком случае это трибарет. Группа, выступающая с подготовленным кабаре-танцем в тяжелых юбках, расшитых чоли, с трайбл-поясами, - тоже трибарет. Многие ньюансы могут быть вовлечены в определение, но различие может быть сделано с помощью основных элементов, когда ключевые моменты, определяющие трайбл, изъяты и оставлены только намеки (или претензии) на трайбл.

Некоторые танцовщицы находят этот термин подходящим и используют его наравне с другим – «Гламур-трайбл».
Помните, что костюм не определяет стиль. Только сосредоточенное изучение стиля может быть основой.

East Coast Tribal
Как многие хорошо знают, трайбл-беллиданс берет свои корни на Западном Побережье, его рост и инновации происходят оттуда. В результате, до 2005 года не было инструкторов на Восточном побережье, которые бы преподавали этот танец, равно как и заинтересованных танцовщиц. Было только видео, и танцовщицы начали развивать их собственные интерпретации трайбл. Многие из них не имели опыта в импровизациях, но обладали опытом соло и подготовленных выступлений, поэтому создали тип трайбл-беллиданса, который объединяет костюм, музыку и подачу трайбл, но без импровизационного момента, определяющего трайбл. Новый термин, East Coast Tribal, должен определить эти новые ответвления трайбл-беллиданса. Не все танцовщицы восточного побережья, интересующиеся трайбл, выступают в этом стиле. Сейчас существует много школ, изучающих импровизацию.

Combo-Based Tribal
Новый стиль, появившийся сравнительно недавно благодаря популярности фьюжн-группы Unmata. Из-за отсутствия более романтического термина, я называю его “Combo-Based Tribal Improv”. Это название конкретно описывает его суть: довольно длинные связки движений (32 счета и более), объединяющиеся индивидуальными движениями, характерными или похожими на движения из словаря ATS. Эти движения позволяют передохнуть между комбинациями, а также объединяют их, давая время на сигналы, осмысливание музыки, ожидание момента для лучшего начала следующей связки.

Этот стиль, где встречаются импровизация и хореография, он позволяет танцовщицам выступать с более сложными, индивидуальными движениями, что невозможно или затруднительно в трайбл, а также танцевать быстрее и с более динамическими и ловкими сменами, чем позволяет традиционная групповая импровизация. В то же время остается непостижимая импровизационная связь и энергия. Типичная импровизация этого стиля может потребовать запоминания 5-6 длинных комбинаций для обычной песни (например, комбинация на 32 счета на выход, свободные движения на 1-8 счетов, связка на 32 счета, движения на 2-8, связка на 64, движения на 2-8, и т.д.

Выступления в этом стиле весьма энергичны, их интересно смотреть. Одно «но»: танцовщицы, изучающие только этот стиль, не смогут выступать с теми, кто изучал другой импровизационный трайбл-стиль, потому что набор связок очень специфичен и уникален для каждой группы.

Все остальное
Над многим стоит задуматься при определении стилей танца. Подача, музыка, костюм, подход играют основные роли в создании стиля. Как в любом другом виде искусства, общие определения развиваются и утверждаются с запозданием. Вы же не думаете, что импрессионисты назывались так с момента, когда они начали рисовать? Пока же мы продолжим обсуждать, спорить и учиться вместе.


_________________
"GUEDRA" Tribal Dance Company
C любовью, Мари Калиновская


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Чт мар 22, 2007 11:51 Заголовок сообщения:  
Не в сети
Совершенство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Вт авг 23, 2005 5:21
Сообщений: 2393
Откуда: Киев
Медали: 17
За 1500 сообщений (1) За актуальную тему (8) За интересную тему (4)
За модерацию (2) За развитие форума (1) За грамотные и полезные сообщения (1)
Пункты репутации: 22

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
ещё одна статья с сайта Agenda, перевод тоже её.

Кабаре, трайбл и трайбл-фьюжн в Нью-Йорке

Источник: http://www.thehipcircle.com/article/dis ... icleID=154
Перевод мой.
Перевод местами произвольный и частичный. Перевод комментариев также частичный и избирательный.

Беллиданс не таков, каким был прежде. Сегодня многие из нас, профессионалы и любители, задумываются о тенденциях, которые появились в современном западном беллидансе за прошедшую пару десятилетий, в особенности в трайбл и трайбл-фьюжн и других фьюжн-стилях беллиданса. Трайбл в Нью-Йорке еще молод, но сейчас подходящий момент, чтобы остановиться и оглядеться.

В Нью-Йорке трайбл/трайбл-фьюжн практически незамечен потребителем культуры или даже энтузиастом танца живота. Здесь танцовщица – гламурное сексуальное существо в пайетках, воздушное, чарующее, хотя и с жесткой Нью-Йоркской позицией.

Первым местом, предлагающим возможность регулярных выступлений в трайбл-стиле стал ресторан My Moon, место более Калифорнийское, чем Нью-Йоркское. Группа Djinn” (все молодые музыканты неарабского происхождения) играют классные экспериментальные импровизации. Это музыка Нью-Йорка, музыка Восточного Побережья (East Coast). Sera, переехавшая в Нью-Йорк из Вашингтона и создавшая вечеринки, делает все возможное, чтобы турецкие владельцы заведения оставались заинтересованными в трайбл-выступлениях.

Вечеринки стартовали осенью 2005 года. В результате, относительно пустой ресторан посреди индустриального квартала наполнился известной и красивой молодежью. Посетителями заведения стали молодые и «клевые» - драгоценный сердцу любого владельца клуба контингент.

Непривыкшему глазу трайбл кажется оторванным и холодным, потому как он совсем не гламурен, его целью не является услаждение толпы или коммерческая выгода. Он выглядит сверхсовременно, он выглядит так, словно существует мощная субкультура, которая питает его.

Важным фактором успеха стиля является тот факт, что наиболее образованная аудитория заинтересована в менее «коммерческом» и сексуальном виде, она жаждет арт-фантазии. Возрождение бурлеска потверждает эту традицию вынесением сексуального содержания в театральную реальность.

Пока историки беллиданса напоминают нам, что термин «кабаре» был использован первыми трайбл-танцовщицами для обозначения блестящего, сексуального представления в стиле «гаремной танцовщицы». Современные же танцовщицы любят этот термин и гордятся своими кабаре-навыками. На самом деле, нужно быть храброй, чтобы выйти на люди и заставить аудиторию говорить на языке танца, справиться с их реакцией чутко и тактично – и без буфера театрального отчуждения.

Танцовщицы кабаре-стиля часто неправильно трактуют отстраненное выражение лица в трайбл. Тем не менее, для каждого нововведения имеются солидные причины. В творческом контексте, улыбка ассоциируется с коммерческой привлекательностью, и поэтому отсутствие улыбки и даже отсутствие выражения на лице выглядит более театрально, артистично. Отсутствие контакта с зрителями – легкий способ достичь «театральности».

Танцовщицы стиля кабаре ищут одобрения аудитории, принадлежат ей, отдаваясь и признаваясь им разными способами, включая чрезмерную, привлекающую внимание гламурность своего облика – это визуальная приманка, воплощенная фантазия.

В трайбл-беллидансе природа украшений тела и костюма продиктована естественным, функциональным контекстом, а не искусственной гламурностью в угоду фантазии. Конечно, это тоже «искусственность», просто другой тип фантазии, но трайбл-вид и движения заставляют нас задуматься, призывают к поиску сообщества, родства душ, будь то фантазия или настоящая жизнь. Когда я смотрю трайбл-танец, я чувствую, как будто я приглашена на семейное торжество, или ритуал, где я являюсь почетным гостем, но никак не посетителем, который платит. Танец трайбл создает эту иллюзию некоммерческой среды.

Самым главным является обращение к женской части аудитории. Опытные владельцы клубов призывают танцовщиц общаться с женщинами и забыть о древней шуточке с обучением мужчины паре движений. Нужно заставить сильных женщин 21 века чувствовать себя как дома, счастливыми, заставить их встать из-за стола, демонстрируя свое тело и одежду. Их тут ублажают, а не мужчин. Модные бары на Манхеттене заходят так далеко, что готовы предложить вам бесплатный ужин и напитки, если вы роскошная девушка, заинтересованная в том, что провести в их баре несколько ночных часов в пятницу.

И хотя трайбл-беллиданс трудно назвать коммерчески выгодным делом в Нью-Йорке в настоящее время, я предвижу, что в будущем появится спрос на искусных танцовщиц, выступающих для женщин, сексуальных, но не навязчивых – и трайбл может преуспеть.

Выступления в стиле кабаре в артистичной манере требуют большей игры, самоуверенности, опыта. Трайбл же предлагает не сексуальную фантазию и не требует никаких особенных артистических навыков. Кабаре требует маневрирования между тем, кем вы являетесь на самом деле и тем, какой вас хочет видеть аудитория. Успешные танцовщицы кабаре - актрисы, от хороших до превосходных. Никакой телесной красотой или хорошей техникой не заменить актерское мастерство.

Женская аудитория может наслаждаться танцем в стиле кабаре, отождествляя себя с танцовщицей, проживая ее историю – если танцовщица обладает достаточными навыками. Это сродни чтению романтической истории или просмотру фильма. Но чтобы привлекать аудиторию таким образом, танцовщица должна обладать особыми навыками и интуицией.

Трайбл создает иллюзию, которую кабаре-стиль бессилен создать – иллюзию отсутствия таковой, иллюзию торжества общности, ритуала.

Мы не часто говорим о социальных явлениях, которые популяризируют и поддерживают распространение трайбл и фьюжн. Хотя источники этих новых танцевальных форм чисто артистические, они берут начало от этнического и классового развития США за последние 30 лет.

Изобретение раннего «трайбл» и негламурного беллиданса было попыткой избавиться от имиджа танцовщицы как воплощения сексуальной фантазии. Эти ранние попытки нашли нишу, которая позже расцветет с помощью лучшей стратегии, крепкого творческого начала, более сильного подхода ATS.

В то время как первые поколения арабских иммигрантов в США набивались в ночные клубы и требовали ублажения своих вкусов, десятилетиями позже их дети выросли консервативными и образованными, незаинтересованными или последовательно отвергающими развлечения своих дедов. Они отрывались в других местах, перемещаясь на окраины. Большинство городских этнических клубов переключились на другую аудиторию, неарабского происхождения.

20 век увидел тенденции фьюжн, возникающие практически в каждой форме западного искусства. Артисты и любители научились сосредотачиваться на своем собственном творческом потенциале или изобретениях. Успех трайбл отражает тенденцию адаптации этнических, традиционных и классических форм к современным, очень индивидуализированным языкам самовыражения, которые никогда не были востребованы традиционными или фольклорными артистами.

Танцоры часто придерживаются стереотипа о «гаремной девушке». Тем не менее, каждая выступающая танцовщица знает, что большинство обычной аудитории даже не представляет себе связи беллиданса со Средним Востоком. «Гаремная девушка» для них была бы гигантским шагом в понимании происхождения беллиданса. Для них беллиданс - просто какой-то сексуальный стиль танца.

Вы можете обернуть свою шаль вокруг плеч зрителя или танцевать под техно – большинство зрителей примет это за «беллиданс». Они не знают, что такое арабский танец. Даже если они увидят фольклорный танец, то не обязательно примут его за аутентичный. Театрализованная иллюзия часто более убеждающа, нежели реальность. Для западного зрителя трайбл выглядит более аутентичным и экзотичным, нежели каирская девушка в галабее, танцующая на свадьбе сестры.

Успех трайбл и фьюжн несомненно кроется в демографии индустрии развлечений. «Этническая» аудитория исчезает из городских центров, беллиданс адаптируется к интересам этнически-нейтральной и более образованной аудитории.

Этнически-нейтральная образованная публика плюс современная толпа является чувствительной аудиторией для стилей беллиданса, которые:
1. не чрезмерно коммерческие, но артистичные
2. не чрезмерно сексуальные, но обращающиеся в представителям обоих полов или ориентированные на женскую аудиторию
3. предлагают духовную связь
4. современные (а не беллиданс, каким помнит его бабушка)
5. ориентированные на дружеские отношения между танцовщицами, а не на соревнование или конфликт
6. представляющие танцора как духовного учителя или модель сильной женщины (в противоположность сексуальной и соблазнительной)
7. не обязательно аутентичные, но экзотичные

Трайбл и фьюжн превосходно подходит под все эти критерии.

Думая об этих тенденциях, я нашла причину радоваться для нас всех, неважно, в каком стиле мы выступаем. Чем больше арт-форм в контексте беллиданса процветают вокруг нас, тем больше возникнет уникальных субкультур беллиданса, предлагая все большее количество путей к успеху. Также, чем больше зрителей поймет разницу между формами беллиданса, тем больше их начнет ценить качество в каждом жанре – и станет требовательнее в результате. Это означает большее давление на нас, артистов, стимул для развития.

Комментарии к статье:

Aziza
Я ненавижу так называемый «трайбл»-беллиданс. Большинство выступлений – неаутентичная чушь. Такая аутентичная и красивая техника истинного беллиданса утеряна. Я даже замечаю, что танцовщицы так называемого «современного кабаре-стиля» показывают нечто совсем далекое от беллиданса. Я имею в виду, они стоят, поднимая грудь странным образом, вращают ей непонятно. Весь этот фьюжн – просто чушь, никто не сочтет это за настоящее искусство. Настоящий фьюжн появляется очень редко. Таким примером является пересечение восточной культуры с цыганской. А, скажем, фьюжн театра кабуки и беллиданса не сможет существовать, потому что связи между ними никакой. Сейчас так много какой-то фигни вместо танца. Вернитесь к истокам, если помните, где они!

Пять лет назад мне рассказали о трайбл и дали кассету. У меня не было предубеждений. Я увидели Gypsy Caravan и Каролину Нериккио, и они одновременно удивили меня и заставили скучать. Женщины, с дурацкой позой в глупых костюмах, которые совсем не украшают человека, двигались под монотонную негармоничную музыку и претендовали на привилегию быть «гипнотическими». Поведение было похоже на какой-то культ. И это подтвердилось, когда я услышала, как Нериккио говорит, что «трайбл» было «американским изобретением» и что «соло» не одобряются.
Будучи просто подавленной их выступлением и услышав такое, я убедилась в сектантской направленности трайбла.
Аутентичный беллиданс – соло или дуэт. Даже в танце линией девушки приглашаются танцевать по очереди впереди. Нет ничего «трайблового», семейного, сестринского в том, чтобы помешать другой женщины выделиться. И если уж они «изобрели» новый вид «американского искусства», почему бы им также не «изобрести» новое название вместо того, чтобы характеризовать это как один из типов беллиденса.
В конце концов, я арабка, армянка и цыганка (настоящая, а не псевдо-цыганка вроде тех из Сан-Франциско), и имею определенное мнение по этому вопросу. Греки, владельцы ночных клубов развлекали иммигрантов из стран Востока. Если танцовщица на пробе показывала что-то псевдоэтническое, ей вежливо отказывали. Это поведение стало изменяться только в последние лет тридцать, когда взяли вверх масс-медиа и американская поп-культура.

ZanAsha
Азиза, заткните куда-нибудь свое высокомерие. Прежде всего… беллиданс изменялся. Во время Золотой Эры беллиданса в Египте (времена моего отца… он полностью египтянин, что дает ему большее право судить, нежели вам), русские и английские учителя балета и хореографы были привезены, дабы учить египетских танцовщиц большей грации и осанке, так как прибывающие англичане и туристы не были заинтересованы в неуклюжем виде аутентичного беллиданса, исполняющегося на плоской стопе. Так что, любимая работа рук и танец на полупальцах неаутентичны. Во-вторых, АТС – первоначальное имя трайбл-беллиданса, и заметьте, что это оригинальное имя не включает в себя часть «беллиданс». Кроме того, в трайбл во многих случаях каждая танцовщица солирует по очереди. Остальные повторяют движения или поддерживают ее, выступая как фон. Вы смеялись над «сестринством», но я знаю множество примером очень недружеского поведения в обществе танцовщиц классического беллиданса.
Чтобы сохранить истинный арабский танец в чистой форме, нужно оставаться на Востоке. И да, арабам нравится рэп и американская культура… они хотят быть нами.

Empress Mo
Я пытаюсь пробиться в мир танца – мне нравится чувствовать красоту и силу, которую он мне дает. Первый раз я увидела трайбл фьюжн в Лондоне… он был не таким сексуальным, просто мощно и мистично (и агрессивно) грациозным и женственным. Я хочу научиться классическим и этническим стилям в качестве базы, но для меня фьюжн – это все. Я танцую хип-хоп с фламенко, готику с хип-хопом, латину с западно-африканским налетом, ничего не могу поделать, это ведь все музыка. Пару дней назад я одела пояс с монетами и попыталась импровизировать под The Cure. Все может быть красивым. У меня нет никаких этнических претензий на это, я просто люблю танцевать. И да, это не соответствуют моему происхождению, но как вообще мы можем судить о происхождении? Я пытаюсь следовать зову сердца, и оно привело меня в беллиданс, который стал частью моего личного фьюжн-стиля.


_________________
"GUEDRA" Tribal Dance Company
C любовью, Мари Калиновская


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Пт ноя 23, 2007 12:40 Заголовок сообщения: Re: История стиля (статьи, заметки) 
Не в сети
Совершенство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Вт авг 23, 2005 5:21
Сообщений: 2393
Откуда: Киев
Медали: 17
За 1500 сообщений (1) За актуальную тему (8) За интересную тему (4)
За модерацию (2) За развитие форума (1) За грамотные и полезные сообщения (1)
Пункты репутации: 22

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
вот ещё статья с российско ресурса(наших коллег)
http://tribaldance.4bb.ru/viewtopic.php?id=17

TRIBAL BELLYDANCE: ОБЪЕДИНЯЕМСЯ И ТАНЦУЕМ
«Важно понять, что мы все принадлежим к одному племени этой Земли»
(Palika из Heavy Hips)

Среди направлений танца живота одним из самых молодых является трайбл (Tribal Bellydance) – стиль американской школы беллидэнса. Это целый культурный пласт эклектики танцевальных движений, костюмов и музыки, заимствованных у различных народов Ближнего и Среднего Востока, Северной Африки, Испании и Индии. Это многогранный танец, основанный на этнических элементах, прошедших современную обработку. 17 ноября 2006 года в школе восточных танцев «Серебряная ночь» прошел открытый урок по ознакомлению со стилем трайбл, теоретическое знакомство и работа над которым была начата в школе осенью 2005 года. Маргарита Дроздова, руководитель проектов школы, рассказала об истории возникновения танца, его философии и специфике презентации на сцене.

Итак, что же такое трайбл?

Tribe в переводе с английского означает «племя, род», соответственно, tribal – «племенной, принадлежащий какому-либо племени». На протяжении истории его развития трайбл трансформировался, развивался и дополнялся. На сегодняшний день существует несколько его разновидностей: америкен трайбл стайл или американский трайбл (American Tribal Style) и трайбл фьюжн беллидэнс (Tribal Fusion Bellydance).

Почему и как возник трайбл?

Этот необычный для России стиль появился в США во второй половине XX века. Его основоположница – Джамила Салимпур (Jamila Salimpour). Изначально она занималась стилем кабаре (Cabaret Bellydance, или, как его еще называют, американский ресторанный стиль – American Cabaret). Это классический беллидэнс, получивший название от мест, где он танцуется: кафе, бары, рестораны. В то время в Америке танец живота как таковой был практически неизвестен, а все знания о нем ограничивались его голливудским представлением. Все его элементы: бра, пояса, шифоновые юбочки, – навеяны Западом. Женщины разделись и стали танцевать для мужчин: это уже был стриптиз, а свое историческое, сакральное значение беллидэнс потерял совсем. Танцовщицы, с которыми Джамила занималась кабаре беллидэнсом, стали уходить из этого направления, потому что их не устраивало отношение общественности к их роду деятельности. Тогда Джамила Салимпур собрала труппу из сорока человек под названием «Бал-Анат» (Bal-Anat). Она преподавала танец живота, развивая свой метод и терминологию движений, руководствуясь рассказами своего отца-военного, который много путешествовал по Африке и видел, как танцуют беллидэнс египетские танцовщицы. Параллельно интересуясь историей и культурой Индии, Джамила на основе своих обобщений решила видоизменить танец. Она стала интерпретировать марокканские танцы, танцы цыган Алжира и Египта. Она показала американцам племенные, народные групповые танцы со своей спецификой движений, татуировками и костюмами. Она не называла свой стиль трайблом, обозначая его просто как танец живота.

У Джамилы была ученица Маша Арчер, уроженка Киева, которая занималась у нее два с половиной года, а затем решила основать свою труппу «Сан-Франциско Классик Дэнс Трауп» (The San Francisco Classic Dance Troupe). Все ее последователи признавали, что Маша была из рук вон плохой преподавательницей, а в костюмах предпочитала чрезмерную эклектику, сочетая несочетаемое. Ее танец был основан в основном на свободной импровизации. Но заслуга Маши Арчер в том, что она увела танцовщиц беллидэнса из кабаре и баров на более уважаемые сцены. Она принципиально подчеркивала, что танец живота – высокое искусство, достойное только большой сцены.

Ученица Маши Арчер, прозанимавшаяся у нее семь лет, Каролина Нериккио (Carolina Nericcio), стала основоположницей одной из разновидностей трайбла – америкен трайбл стайл (American Tribal Style или ATS). Именно Каролина развила и создала этот стиль таким, каков он есть и по сегодняшний день, с уникальной и четко выстроенной системой импровизации, движениями и переходами. В 1987 году она основала свою труппу «Фэт Ченс Бэлли Дэнс» (Fat Chance Belly Dance) – современный эталон, носитель классики трайбл-стиля, пример для подражания трупп со всего мира.

Что представляет собой трайбл в Европе и России?

С 90-х годов трайбл-стиль начал проникать в Европу. Первой его переняла Германия в 1996 году. Стоит заметить, что каждая страна вбирает в себя определенные традиции этого стиля и привносит в него собственные. Немцы соединили трайбл-традиции с традициями западного средневековья. Они называют себя не труппами, не семьями, а кланами, а своих руководителей – «мамочками». Они придумывают своему клану название и эмблему и выступают в средневековых замках.

В России впервые заговорили о трайбле в 2005 году, когда в журнале «Ориенталь» была опубликована статья Лены Джан, танцовщицы из Германии. С ней общалась заинтересовавшаяся стилем Маргарита Дроздова. В декабре в рамках трайбл-вечеринки она провела ознакомительную лекцию-встречу по этому стилю, представив участницам видео-, аудио- и фотоматериалы. В январе 2006 года по приглашению школы восточных танцев «Серебряная ночь» в Москве состоялся мастер-класс Ирины Комаровской (США). С этого началось распространение трайбла в Москве. Среди известных танцовщиц современного беллидэнса, внесших большой вклад в развитие трайбла, Маргарита отмечает и Ирину Ици, которая сейчас живет, танцует и преподает этот стиль в США. Маргарита сообщает, что в конце 2006 года планируется еще один большой мастер-класс, где основное внимание будет уделено основам импровизации. Импровизация возможна, когда танцевальный коллектив уже сплочен, когда танцовщицы превосходно чувствуют друг друга.
В Москве «Серебряная ночь» – пока единственная школа танцев, где можно научиться трайблу. Занятия по стилю начались в московских филиалах школы в феврале 2006 года. В Санкт-Петербурге трайбл-стиль развивает в собственной студии Наталья Бейкер, заметная танцовщица современного беллидэнса. Наталья привезла этот стиль из Берлина, поэтому он обладает некоторой спецификой трактовки движений и презентации на сцене. Трайблом занимаются и в одиночку, но, как подчеркнула Маргарита, особенность этого стиля заключается в том, что индивидуально развить его очень сложно. Он требует много времени, сил и отдачи. Также важно владеть нужной информацией и понимать его философию.

Как выглядит трайбл и чем отличается от классического беллидэнса?

В основном беллидэнс – это египетская техника: вытянутость вверх, легкость, кокетство, соблазнение. Трайбл представляет собой полную противоположность. Это танец женской силы и независимости, в котором внимание уделяется совершенно иной технике и эстетике движений. Практически отсутствует элемент соблазнения, элемент кокетства. Трайбл сочетает племенные танцевальные традиции цыган с элементами, заимствованными из фламенко: гордая осанка, сильные руки, подбородок, спина, достаточно экспрессивная подача движений.

Основа, каркас, на который нанизываются движения, – это корпус: прямая спина, угол подбородка 90 градусов, высокие локти, ровные плечи и обязательно – испанская кисть. Взгляд – чуть свысока, но не надменный. В трайбле действует принцип мышечной изоляции: например, работают только бедра – остальное статично. Также одной из характеристик стиля является выделение определенных движений посредством их изолирования и повторов: например, удары или восьмерки бедрами, круги или восьмерки грудью, которые повторяются несколько раз (при этом не забывайте, что остальные части тела – неподвижны). Шаг – на средних полупальцах, но часто движения опускаются на полную стопу. В основном танец считается на восемь счетов.

Самая характерная особенность трайбл-стиля, следующая из названия, состоит в том, что этот танец исполняется группой (называть ее можно как угодно: племенем, кланом, семьей). Очень важно, чтобы, посылая женскую энергетику публике, танцовщицы поддерживали друг друга во время танца. В этом отношении трайбл можно сравнить с ирландским степом, где работа в теснейшем телесном и зрительном контакте с партнером является неотъемлемой частью выступления.

Трайбл представляет собой групповую импровизацию, состоящую из движений, которые тщательно изучаются участниками группы и исполняются всеми одинаково. Чаще всего в группе – четыре–пять танцовщиц с одной ведущей, роль которой попеременно исполняют все или почти все участницы танца. Все связки основаны на системе символов, знаков, подаваемых ведущей. Переходы от одного движения к другому обозначаются движением рук, поворотами и сменой направления.

Еще одна особенность стиля – костюм. Костюм историчен (эклектика элементов, заимствованных у различных народов) и намеренно противоположен костюму кабаре-стиля: тяжелые материалы, тяжелые монеты, отсутствие шифона, страз, блесток, темные (земные) цвета. Костюм характеризуется многослойностью: под длинной юбкой солнце-клеш обязательно должны быть полные шаровары из непрозрачной ткани. Поверх юбки – пояс с многочисленными увесистыми кисточками, зеркальцами, ракушками или набедренные платки, украшенные тяжелыми монетами. Сверху – чоли или блуза индийского покроя, не закрывающая живот, и лиф. На голову наматывается тюрбан с различными тяжелыми украшениями: сережками, монетами, бусинами. Украшениям уделяется достаточно большое внимание, и чаще всего используются марокканские. Они одеваются на шею, руки, щиколотки. Также актуальны камни, например, сердолик или бирюза – им приписываются определенные магические характеристики. Многие танцовщицы делают татуировки, ярко разукрашивают себя хной, увлекаются пирсингом. Маргарита отметила, что каждая труппа, как правило, придумывает собственный стиль костюма, который становится ее визитной карточкой. Так, например, поступили и танцовщицы «Серебряной ночи», которые разрабатывают костюмы самостоятельно и с помощью дизайнера, используя идеи американской школы трайбла.

Базовую технику одной из разновидностей трайбла – америкен трайбл стайла – на открытом уроке преподала Калина Глазунова, художественный руководитель школы «Серебряная ночь». База основных движений в школе танцев соответствует общей программе ATS, но основная творческая деятельность направлена на развитие другого направления трайбла – фьюжн беллидэнс. Калина Глазунова является хореографом-постановщиком фьюжн-номеров, которые тесно переплетаются со стилем трайбл фьюжн. Маргарита Дроздова осветила и его особенности. Название направления произошло от английского fusion («слияние, смешение, объединение») – наложение, например, испанской музыки и арабской музыки, использование египетской техники и турецкой музыки, то есть объединение в танцевальном представлении различных стилей танца, музыки и костюмов разных культур. Как отметила Маргарита, трайбл фьюжн – как раз то направление, в котором должна двигаться Россия: обязательно внести в танец свой колорит, создав уникальное культурное достояние.

Костюм в стиле фьюжн отличается от костюма америкен трайбла. В первом используются ярко выраженные испанские мотивы: цветы, ракушки в форме кофейных зернышек, имеющие определенное символическое значение (ассоциации с женским началом). Также преобладает эклектика, сочетание различных элементов: например, индийских (монеты) и африканских (искусственные дреды или косички из искусственных волос, часто с бусинами). У фьюжн-направления очень много ответвлений, в частности: нью эйдж трайбл (New Age Tribal) – трансовый танец, исполняя который, танцовщицы в традициях марокканских племен впадают в транс, и нео трайбл (Neo Tribal), основанный на америкен трайбл с элементами классического беллидэнса: в этом танце в рамках одного выступления возможен переход от трансовой музыки к лиричным арабским мелодиям.

Что касается музыки, под которую танцуется трайбл, то в основном это барабаны, барабанное соло, барабанные ритмы. Также используется трансовая музыка, марокканская музыка. Одно время в Америке была популярна современная музыка, даже турецкая попса. Сегодня все чаще используется электронная музыка. Например, ей отдает предпочтение Рейчел Брайс (Rachel Brice) – символ американского фьюжна. Она много лет занималась йогой, что позволило ей создать и развить свой уникальный, ни на что не похожий стиль.

В завершении Маргарита Дроздова постаралась развеять несколько мифов о трайбле.

Считается, что трайбл – стиль мистический, загадочный, трансовый. Все это, безусловно, так. В рамках этого стиля можно следовать направлению трайбл фьюжн беллидэнса – нью эйдж, где практикуются трансовые возможности. Но, так же как и в традиционном, классическом ориенталь-стиле, во время танца можно и попереживать, если исполняется драматическая композиция; можно повеселиться – если танцуется веселый фольклор. «В трайбле все зависит от настроения, от образа, который вы воплощаете, от композиции, с которой вы работаете. Это может быть и мистика, и безудержное веселье, это может быть взаимодействие, это может быть просто повторение движений, презентация стиля, демонстрация и празднование женской сущности» - рассказала Маргарита.

У Маргариты вызывает улыбку миф о том, что «трайбл выбирают взрослые, толстые и ленивые». Она его полностью опровергает, замечая, что к этому стилю обращаются совершенно разные девушки. Но, в отличие от ориенталь беллидэнса (Oriental Bellydance), «трайбл не предъявляет условий к фигуре танцовщицы и даже помогает скрыть некоторые ее особенности при помощи костюма». Он позволяет женщине полностью раскрыться и подчеркнуть свою красоту и силу, элегантность и чувственность. Трайбл дает женщине возможность быть такой, какая она есть, и гордиться тем, что она такая.

В завершение открытого урока Калина Глазунова и Маргарита Дроздова дали ряд очень важных напутствий для начинающих (хотя сами они не приветствуют разделение на «начинающих» и «продолжающих»). Если вы решили заниматься трайблом, не стоит бросать классический беллидэнс, поскольку его знание также очень важно. Перед ознакомлением со стилем трайбл руководители школы «Серебряная ночь» настоятельно рекомендуют посетить занятия по фламенко. Сегодня можно приобрести специальные инструкционные DVD по трайблу, которых предостаточно. Но Калина и Маргарита особо подчеркнули, что учиться целесообразно только у корифеев. Это уважаемые трайбл-группы, такие как «Фэт Ченс Белли Дэнс». Также стоит ориентироваться на обучающие программы Каролины Нериккио, разработавшей основной набор движений америкен трайбла, и Рейчел Брайс, если вы предпочитаете фьюжн. Маргарита рекомендует познакомиться со стилем американской танцовщицы Палики (Palika) с очень интересной сменой поз, рисунка движений. Также можно посетить российский сайт, посвященный трайблу, http://www.tribaret.net , чтобы лучше познакомиться со стилем и посмотреть фото и видео трайбл-выступлений.


_________________
"GUEDRA" Tribal Dance Company
C любовью, Мари Калиновская


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Чт дек 06, 2007 11:18 Заголовок сообщения: Re: История стиля (статьи, заметки) 
Не в сети
Совершенство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Вт авг 23, 2005 5:21
Сообщений: 2393
Откуда: Киев
Медали: 17
За 1500 сообщений (1) За актуальную тему (8) За интересную тему (4)
За модерацию (2) За развитие форума (1) За грамотные и полезные сообщения (1)
Пункты репутации: 22

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
Кусок статьи про К. Нериккио, перевод Niafa, взято с http://tribaldance.4bb.ru/viewtopic.php?id=30

Когда Каролина и FatChanceBellyDance стали выступать на более крупных площадках: на беллиданс-концертах и фестивалях , то они получали очень неоднозначные реакции на свое творчество: некоторые люди сразу полюбили новый стиль, другие - возненавидили этот отход от строгой традиции. Наконец, стиль получил свое название American Tribal Style ("Американский Племенной стиль"), которое, по-видимому был создано, чтобы успокоить опасения многих, что ATS будет рассматриваться как классический стиль и отделить его от беллиданса. Из слова "американский" уже ясно, что он не является традиционной версией, "племенного стиля", он скорее говорит о том, что танцоры работают как группа с "племенными" взглядами и взаимоотношениями.

Вернувшись в танц-класс, внутренняя система ATS стала развиваться. В связи с непостоянным составом FCBD, чтобы сохранить качество и эффективность группы, танец переходит в основном в импровизационный вариант. Там просто не было ни возможности, ни необходимости в хореографии, поскольку группа часто переезжала и ее состав все время менялся. И танцорам часто приходилось выступать без репетиций, без какой-либо информации о последовательности движений и перемещений по сцене. Как Каролина объяснила, была содана система движений, шагов, условных знаков, чтобы танцоры могли работать слаженно, не имея постановки. Она считает, что, поскольку введение этих правил началось с жеста на правой стороне, то построение артистов происходит, как правило, под углом влево.Это в свою очередь позволяет менять танцора-лидера делая шаг назад и вправо. Дуэты, трио и квартеты могут работать в наборе формаций, которые был созданы по такому же принципу: группа следует за ведущей танцовщицей, которая находится впереди слева. Если зрители находятся со всех сторон по кругу, то танцоры могут присвоить ведущую роль стоящим в противоположных направлениях. Иными словами, до тех пор, пока танцоры остаются в такой позиции, группа может двигаться в любом направлении и меняться в зависимости от расположения зрителей. Правила были разработаны очень дотошно: для смены направления, характера шагов или движений, рук или головы. По ним группа легко узнает, что делать дальше.Эти нововведения - правила, формации, импровизационность - придали яркость и необычность новому стилю. Часто они незаметны за богатством костюмов, движением, ритмом музыки и просто красотой танцующих вместе женщин, но эти правила являются базой импровизационной хореографии. Даже когда постановочная хореография является необходимой, она должна быть создана на основе этих правил и их логики .

Основная концепция остается всегда в силе: лидер слева, последователи справа и внимательно следят за лидером, обращая внимание на подготовку к движению, ведущие позиции, ищут подсказки, какой шаг будет следующем. Когда танцоры поворачиваются друг к другу, кто-то из них не имеет возможности видеть лидера, то он следит за движением тех танцовщиц, которые лидера видят.

Но не думайте, что это слишком сложно! Позвольте себе увидеть всю картину: женщины, творящие вместе, в сотрудничестве; целая группа сосредоточенная на создании танца, действующая, как единый организм.


_________________
"GUEDRA" Tribal Dance Company
C любовью, Мари Калиновская


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Чт дек 06, 2007 11:27 Заголовок сообщения: Re: История стиля (статьи, заметки) 
Не в сети
Совершенство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Вт авг 23, 2005 5:21
Сообщений: 2393
Откуда: Киев
Медали: 17
За 1500 сообщений (1) За актуальную тему (8) За интересную тему (4)
За модерацию (2) За развитие форума (1) За грамотные и полезные сообщения (1)
Пункты репутации: 22

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
Счастье в невежестве
Опубликовано в: Танец — Agenda @ 2:24 pm

Оригинал. В оригинале интервью на английском языке вопросов больше, а ответы более распространенны, нежели в нижеследующих выдержках.
Перевод: Agenda
Интевьюер - Каджира Джумана.
1 июня 96 года.

Можете ли вы объяснить, что делает ATS отличным от обычного подхода к группе?
Со всем уважением к другим педагогам и стилям, я верю, что необходимо различать, что такое кабаре-стиль и ориенталь, что такое фольклорный стиль и новинка, названная трайбл (tribaret.net/dance/chto-takoe-traybl/ ). Потому что людям свойственно надевать этнический костюм и выступать в стиле кабаре, при этом называя это фолком или трайбл. Но это не так! Фольклорные шаги отличаются от наших и от ориентальных. Ориенталь кажется намного более легким, и подходит для соло-выступлений. Например, жесты подходят для соло, в то время как фолк подходит для групповых танцев. Трайбл отличается от обоих. Вы не будете выглядеть соответственно, пока не выучите определенные движения и позы.

Еще одна черта делает FCBD уникальной – ваша способность импровизировать труппой. Чтобы добиться этого, все ваши движения должны быть точными; например, все круги грудью должны начинаться слева, движения – с правого бедра, и т.п. И все по одной причине – иначе будет невозможно следовать лидерам во время групповой импровизации.
Вы правы. Это еще одна характеристика, которая привлекает или не привлекает людей. Когда я начинаю объяснять, что «только левая рука поднимается», или «всегда поворачивайтесь влево», людям это либо нравится, потому что это дисциплинирует и легко запоминается, либо они чувствуют, что я навязываю им нежелательные ограничения – чего я не делаю! Они, возможно, будут хороши в соло, потому что им хочется двигаться в другом направлении, они постоянно изобретают. Это здорово, но другим не удастся следовать этой импровизации. Так что мы выхолащиваем традиционные движения, чтобы сделать их шире и намного чаще повторяющимися. Многие приходящие ко мне на занятие начинают сильно скучать от беспрестанных повторений. Для них есть море альтернатив, но есть и такие как я, они нуждаются в повторении движений, дабы сделать их выразительными. Когда ты видишь другую танцовщицу, делающую то же, ты можешь на нее положиться. Ты знаешь, что когда ты видишь такой жест рукой, он сопровождается такими шагами. Если ты уже делаешь их, ты можешь подумать о том, что будет дальше. Это совсем другой процесс.

Как вы изобрели термин ATS (”American Tribal Style”)?
Я его изобрела? Я могла придумать его, чтобы избавиться от «этнической полиции», что всегда у меня на хвосте. Так что если я была тем, кто это придумал, то возможно, для того, чтобы заявить, что мы не подражаем каким-то кланам, что мы американские люди, наслаждающиеся танцем и мы не претендуем быть аутентичными. На самом деле, кто-то мог мне сказать: «Да вы танцуете в стиле ATS!», а я согласилась.

Я заметила, что вы используете постановки в последнее время. Несколько лет назад вы избегали их. Как вы пришли к решению включить постановки в свой репертуар?
У нас есть постановочные программы, а есть импровизационные. Вначале мы не знали, как делать постановки. Развитие этих навыков стоило нескольких лет импровизации и узнавания движения друг друга. Так что теперь, когда мы танцуем в маленьких кафе, мы просто импровизируем. Постановки там бесполезны. Но если мы выступаем на большой сцене или на фестивале, то не можем дурачиться. Нам необходима настоящая структура. Это было тяжелым процессом, потому что никто из нас не хотел на самом деле делать постановок, ведь это означает счет плюс волнения плюс не пропустить сигнал… мы провалили постановки парочку раз. У меня есть видео с невероятными ошибками. Но это два разных типа шоу. Наши постановки базируются на импровизациях. Я не знаю, насколько это верно для других стидей. Я подозреваю, что обратное чаще верно для них.

FCBD в последнее время использует иные, кроме 4/4 ритмы. Отчего вдруг?
Вам стоит назвать эту статью «Счастье в невежестве»! У нас не было планов по завоеванию беллиданс-сцены. Вся это популярность – удивительный сюрприз. Меня не учили иным ритмам. Я не знала, что делать с 9/8 – что же делать с теми тремя ударами в конце? Так что когда мы нашли парочку песен, которые нам нравились и оказались с ритмом 6/8, мы начали танцевать под них, как если бы это были 4/4. Должна выразить признательность Сусу Пампанин, которая указала мне на это и сказала, что я ошибаюсь. Я была вначале очень раздражена этим и говорила ей: «Не указывай, что мне делать! Я артистка и делаю, что хочу!». Но потом я посмотрела на природу 6/8 и поняла, что она была права. Но у нас не было никаких движений для этого ритма. Так что я взяла некоторые движения к 4/4 и разбила их на половинки, и стала использовать для 6/8.

Вы изучали другие танцы?
Я немного учила Катхак и Фламенко. Я бы и дальше изучала их, если бы было время. Девочки учатся другим танцам, любят фламенко. Полагаю, что им не понравятся индийские танцы.

Катхак или Фламенко повлияли на FCBD?
Конечно. Это наследие цыган, и я не думаю, как может кто-либо из нас этого избежать! Танцовщицы фламенко наверянка также испытывают влияние беллиданса, это обоюдно. Но навряд ли Восточно-индийские танцовщицы испытывают это влияние, их стиль стар и очень дисциплинирован.

Использует ли ваша труппа живую музыку?
Я предпочитаю не использовать ее. Я пыталась – и очень старалась, но очень трудно заставить музыкантов поддерживать желательный ритм и не соскучиться. Нам нужно много повторений. Люди не понимают, что восточная и фольклорная музыка – не одно и то же. Нам нужна фольклорная. Таких музыкантов немного. Сирокко – единственный, на кого я могу положиться в музыке.

Как вы нашли свое название, FatChanceBellyDance?
Я не хотела, чтобы название моей труппы было столько же труднопроизносимым, как моя фамилия! Я не чувствовала никакой связи с арабскими именами, потому что я не арабка. Если бы я была молода и глупа, я бы говорила мужчинам, что я беллидэнсерша и они бы просили меня о приватном шоу, а я бы думала “Fat chance!” (Ни малейшего шанса). Я рассказала об этом моему другу Джиму (Мурдоку), он клоун, с довольно острым чувством юмора, и он просто сказал “О - Fat Chance Belly Dance!” Я знала, что это то, чего я хочу! Первая группа танцовщиц терпеть не могла этого названия. Они не могли поверить, что я подобрала такое вызывающие, неэлегантное прозвище для них. Но я знала, что делаю, я подобрала американскую фразу для труппы американского стиля, и это название было настолько простым и запоминающимся, так что услышишь – не забудешь. Должна признать, никто его еще не забыл!

Чем, по вашему мнению, привлекает трайбл-беллидэнс занимающихся?
Вначале была шумиха вокруг татуировок, тогда было больше татуированных, чем сейчас. Знак судьбы просто-напросто, большинство из нас было уже с татуировками к моменту знакомства. Нам это понравилось, мы были все такие дикие. И в то время, многие занимающиеся имели друзей-«неформалов», которые были заинтересованы в изучении беллиданса, но не хотели идти на занятия, где татуировки, пирсинг, могли посчитать отклонением от нормы. У нас им было комфортно. Они могли расслабиться, им не нужно было выглядеть определенным образом. Они могли быть любого телосложения, носить любую прическу. У нас были прически, телосложения, тату, пирсинг любого типа! Думаю, многие чувствовали себя комфортно, приходя на занятия, потому что их не изучали, ими восхищались. В целом, люди, предпочитающие неформальный вид, как бы ни были они уверены в своем решении, препочитают быть среди подобных. Кроме того, это объединяет женщин. Уверена, что это работает для большинства занятий. На моих уроках, люди определенно чувствует устойчивую женскую энергию. Мы не стараемся выглядеть хорошо для мужчин, мы делаем это для самих себя и делимся с другими женщинами.

Вы выступали сольно на Фестивале Этнического танца в Сан-Франциско в 95 году.
Я этого не планировала. Я вообще не разрешаю девушкам выступать сольно. Соло на дружеских вечеринках – пожалуйста, но если нас нанимают, я настаиваю на двух и более танцовщицах. Я хочу показать трайбл, показать единство женщин. Так что я долго думала, прежде чем согласилась. Не хотела противоречить себе, но это был вызов. Так что я решила сделать нечто другое. Я танцевала без большого тюрбана, показывала только волны животом и таксим, как свою любимую часть. Меня не волновало, что подумают, я была разочарована, я хотела, чтобы вся группа выступала. А выбрали меня, а не всю группу, и я была очень обижена. Я не двигалась на сцене, просто стояла и делала волны животом и тряску. Это доказывает, что не нужно использовать все место, чтобы привлечь внимание. Это был хороший опыт, но это не то, на чем бы я хотела основывать свою карьеру.

Я знаю, многие интересуются татуировками, вашими и членов вашей труппы. Они имеют какое-то значение?
Нет, татуировки – это личный выбор. Просто так случилось, что у нас всех они есть. Те, у кого нет татуировок, спрашивают, что они означают. Они означают, что у нас есть татуировки.

Как появилась одежда для группы?
Вначале я носила шаровары, без юбки, платок на бедрах без пояса, чоли и бра. Еще небольшой тюрбан и большое количество украшений. Когда я начала преподавать, я предпочитала такую одежду. Затем однажды кто-то пришел в большой, красивой юбке. Я сказала: «Нет, такого мы не носим», но потом поняла, насколько это красиво! И у нас всех появились юбки. Потом прибавился пояс, тюрбаны стали расти. Нам нужно было больше ткани, чтобы прикреплять украшения, количество которых росло не по дням. Так что тюрбаны увеличились с прагматической целью. Тату на лице было не моей идеей, кто-то другой ее подал. Кто-то еще принес бинди. Когда один открывал что-то новое, мы все это хотели. Так что теперь, когда кто-то идет за покупками, он приносит новинки всем. Это весело, забавно. Мы пробовали бра с рубашками, различные туники. Это был своеобразный отбор лучшего. Туники цеплялись, рубашки были слишком откровенны или скрывали форму тела. Если тюрбан чересчур высок, вы не сможете балансировать с мечом. Так что костюмы появились методом проб и ошибок.
tribaret.net/clothing/osnovyi/

Как одежда влияет на движения или стиль танца?
Мы не можем работать с шалью, потому что она цепляется за тюрбан. Так же мы не наклоняемся вперед к полу, потому что тюрбаны могуть спасть. Выступление с саблей возможно, если убедиться, что тюрбаны завернуты верно. Я восхищаюсь теми танцовщицами, которые могу танцевать с саблей с незакрытой головой. Я бы никогда так не смогла!
Нам свойственно носить множество браслетов и украшений, и возникают проблемы в танце, если мы соединяемся руками. Мы можем зацепить одежду друг друга или просто не достигнуть желаемого. Так что мы не подходим друг к другу близко. Иногда мы прикреплепляем кисти к поясам, потому что если много людей крутятся рядом, помпоны могут запутаться. Мы также довольны нынешними костюмами, потому что они идут всем танцовщицам, как и движениям, впрочем. Например, чоли закрывают верх руки, так что нам не нужно беспокоится о том, что трицепсы трясутся, или о том, что слишком многое видно. Мы никогда не снимаем сагаты и руки двигаются на расстоянии от тела.

Как вам удается оставаться в такой хорошей форме?
Я каждый день провожу по меньшей мере час-два в спортзале. Я занимаюсь фитнесом, по меньшей мере, лет десять. Я всегда работала с весами и восхищалась бодибиодерами и дисциплиной, необходимой для того, чтобы добиться таких результатов. Мне нравится заниматься в спортзале, иногда это единственная возможность остаться наедине с собой. Моя диета очень строга – я избегаю жиров, и я вегетарианка – избегаю сложных блюд, потому что они расстраивают мой желудок. Я люблю простую пищу, потому что она легко усваивается.

Есть ли у вас общий совет для изучающих беллидэнс?
Стойте прямо и улыбайтесь. В целом, я чувствую, что люди могут быть сильнее. Я потрясена объемом физической формы (или ее недостатком), которую многие танцовщицы поддерживают после многих лет выступлений или учебы. Я не говорю, что все должны быть бодибилдерами, или тощими, как балерины, но мне бы понравилось видеть женщин, воспринимающих танец и себя более серьезно. Также меньше соревновательности, пожалуйста! Есть место для всех. Мир заинтересован в том, чтобы танцовщиц было больше, но танцовщицы делают их мир маленьким, так много соревнуясь. Прекратите, и у всех будет работа.

Как насчет совета педагогам?
Я не решусь давать советы другим профессионалам. Я просто скажу, что, чем более последовательны мы, чем больше даем, тем больше людей захочет учиться у нас, а не наоборот.

Советы выступающим, профессионалам и начинающим?
Опять, я не даю советы профессионалам, но начинающим я бы посоветовала поглядеть с высоты на то, что происходит во время вашего выступления. Перестаньте думать о себе, зрители могут почувствовать страх. Вы должны быть открыты, без заигрываний или взглядов, ищущих одобрения. Смотрите на зрителей и вовлекайте их в танец без персонализации. Учитесь открываться и самовыражаться. Будьте готовы к ошибкам и критике. Работайте над собой. Прислушивайтесь к педагогу, никто не может дать вам такого совета, как он.

Каким вы видите будущее беллидэнса в Америке?
Мне нравится, что люди пробуют новое. Это хорошо, что они понимают, что они американцы, которые могут взять арабский стиль танца и применить к нему свои идеи, без чувства, что они делают что-то неприемлимое. Мне казалось, что все арабы, которые мне встречались, были польщены тем, что мы танцуем их танцы в своей интерпретации. Я бы хотела, чтобы танец стал более распространенным, доступным широкой аудитории. Больше бы людей смогло зарабатывать на этом, и больше танцовщиц могло бы выступать без малейших признаков «стриптиза».


_________________
"GUEDRA" Tribal Dance Company
C любовью, Мари Калиновская


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Чт дек 06, 2007 11:06 Заголовок сообщения: Re: История стиля (статьи, заметки) 
Не в сети
Общительность
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Пн июн 05, 2006 10:33
Сообщений: 366
Откуда: харьков
Медали: 1
За актуальную тему (1)
Пункты репутации: 1

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
читала эту статью года полтара назад, а щас перечитала с удовольствием, спасиба Маш, что выложила сюда!
особенно полезно будет ее почитать тем, кто пропагандирует трайбл как "мистический", "колдовской", или, что еще хуже "эротический" стиль.


_________________
не пишите мне лс, пишите на мыло


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Пт дек 07, 2007 10:31 Заголовок сообщения: Re: История стиля (статьи, заметки) 
Не в сети
Совершенство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Вт авг 23, 2005 5:21
Сообщений: 2393
Откуда: Киев
Медали: 17
За 1500 сообщений (1) За актуальную тему (8) За интересную тему (4)
За модерацию (2) За развитие форума (1) За грамотные и полезные сообщения (1)
Пункты репутации: 22

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
Я надеюсь, эти статьи, преподаватели и танцовщицы данного стиля прочтут внимательно, ОЧЕНЬ ВНИМАТЕЛЬНО! и перестанут городить несусветную чепуху.


_________________
"GUEDRA" Tribal Dance Company
C любовью, Мари Калиновская


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Чт дек 18, 2008 5:44 Заголовок сообщения: Re: История стиля (статьи, заметки) 
Не в сети
Совершенство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Вт авг 23, 2005 5:21
Сообщений: 2393
Откуда: Киев
Медали: 17
За 1500 сообщений (1) За актуальную тему (8) За интересную тему (4)
За модерацию (2) За развитие форума (1) За грамотные и полезные сообщения (1)
Пункты репутации: 22

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
Всем танцовщицам трайбла, а так же судьям рекомендую прочесть статью Ашары (Asharah) "проблема трайбла(фьюжн)". http://guedra.com.ua/Asharah.html


_________________
"GUEDRA" Tribal Dance Company
C любовью, Мари Калиновская


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Пт дек 19, 2008 11:33 Заголовок сообщения: Re: История стиля (статьи, заметки) 
Не в сети
Общительность
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Ср сен 06, 2006 10:48
Сообщений: 276
Откуда: Киев
Пункты репутации: 1

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
Tish писал(а):
Всем танцовщицам трайбла, а так же судьям рекомендую прочесть статью Ашары (Asharah) "проблема трайбла(фьюжн)". http://guedra.com.ua/Asharah.html


Ух ты! Ире и Ане - огромное спасибо за перевод. Информация нужная, и надеюсь, она достигнет многих:)


_________________
СЧАСТЬЕ ДЛЯ ВСЕХ, ДАРОМ, И ПУСТЬ НИКТО НЕ УЙДЁТ ОБИЖЕННЫЙ!


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Сообщение Добавлено: Пт дек 19, 2008 11:43 Заголовок сообщения: Re: История стиля (статьи, заметки) 
Не в сети
Совершенство
Аватара пользователя

Зарегистрирован:
Вт авг 23, 2005 5:21
Сообщений: 2393
Откуда: Киев
Медали: 17
За 1500 сообщений (1) За актуальную тему (8) За интересную тему (4)
За модерацию (2) За развитие форума (1) За грамотные и полезные сообщения (1)
Пункты репутации: 22

Добавить пункт репутацииВычесть пункт репутации
Нузар, очень на это надеюсь, потому как ситуация с трайблом в Украине - плачевна....эта статья отвечает на массу вопросов.


_________________
"GUEDRA" Tribal Dance Company
C любовью, Мари Калиновская


Вернуться к началу
 
Профиль
 
 
Показать сообщения за:  Поле сортировки  
Начать новую тему Ответить на тему  [ Сообщений: 20 ] 

Список форумов » ~1000 и 1 ночь~ » Tribal » American Tribal Style


Кто сейчас на конференции

Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 2


Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения
Вы не можете добавлять вложения

Найти:

Вернуться в American Tribal Style

Перейти:  
cron
Powered by phpBB © 2000, 2002, 2005, 2007 phpBB Group
Русская поддержка phpBB

SwiftBlue Theme created by BitByBit